Contribuito di Levana Saxon
Usi comuni
Per favorire il dialogo e sviluppare strategie di azione; per creare un’immagine pubblica avvincente in un’azione diretta.
Il teatro immagine, uno strumento di cambiamento sociale sviluppato da Augusto Boal, è una delle forme più utilizzate del Teatro dell’Oppresso, in cui attivisti, studenti o qualsiasi gruppo di persone sono invitati a formare statue che rappresentano un preciso momento di una situazione opprimente. L’immagine può quindi servire come trampolino di lancio per la riflessione critica di gruppo, al fine di comprendere meglio la situazione e provare possibili “soluzioni”. Attraverso il processo di creazione e di lavoro con l’immagine, i partecipanti possono decodificare la situazione, sezionare la personalità di ogni personaggio, la motivazione e la gamma di azioni possibili. Nella misura in cui i partecipanti si identificano con i personaggi, possono esplorare le possibili azioni che essi stessi possono intraprendere nelle loro vite.
Il teatro delle immagini è simile in tutto al teatro del forum, tranne che tutti stanno ancora fermi. Ciò consente uno sviluppo e un utilizzo più rapido del processo: mentre il teatro forum spesso coinvolge una piccola squadra che sviluppa e prova una scenetta per mesi, il teatro delle immagini può essere creato sul posto, in collaborazione. Il teatro immagine è uno strumento incredibilmente accessibile da utilizzare negli addestramenti, nello sviluppo della strategia e nelle azioni dirette.
Ad esempio, in un rally del 2005 per sostenere un’interruzione di una riunione degli azionisti della Chevron a San Rafael, in California, tutti i manifestanti presenti sono stati invitati a formare un’immagine per rappresentare l’intera industria petrolifera, compresi i personaggi che ne beneficiano, ne sono oppressi o sono gli astanti di esso. Nell’immagine erano rappresentati i conducenti, i magnati del petrolio, i media e le comunità interessate (erano presenti persone provenienti dalla Nigeria e dall’Ecuador per rappresentarsi). Anche l’acqua e la Terra sono stati inclusi come personaggi. Una volta che le persone erano convinte che l’immagine rappresentasse la realtà, condividevano i pensieri e le motivazioni del loro personaggio. Le poche persone rimaste nel raduno, che non facevano parte dell’immagine, sono state poi invitate ad intervenire dieci secondi per agire sull’immagine, nel tentativo di trasformare l’industria petrolifera, rimodellando i personaggi che credevano fossero i fautori più importanti del cambiamento. Tutti potevano vedere chiaramente quali azioni potevano o non potevano portare all ‘immagine ideale” Entro venticinque minuti, il gruppo aveva raggiunto gli obiettivi, le possibili tattiche e i passi successivi.
Mentre il teatro delle immagini inizia con un’immagine statica, si muove rapidamente verso l’azione dei partecipanti, recitando nel personaggio, per definire in modo collaborativo e spontaneo la loro oppressione e la sua fonte, e quindi esplorare le linee d’azione. Lo stadio finale è quello di riflettere su ciò che è successo con i partecipanti e, se è il caso, scrivere le azioni che sembrano più valide.
Insidie potenziali
Quando si crea un’immagine che implica la rappresentazione di persone che non sono presenti, gli stereotipi di quelle persone comunemente emergono. Questo può essere problematico quando i partecipanti iniziano a manipolare l’immagine e l’attore cerca di immaginare cosa sta succedendo nella testa di quella persona. Con i personaggi oppressori, si rende un laboratorio irrealistico in cui sperimentare le azioni. Con i personaggi oppressi, può protrarre gli stereotipi disumanizzanti che alimentano la loro oppressione in primo luogo. Questa trappola può essere evitata dirigendo l’azione verso le persone nella stanza, che il teatro delle immagini è specificamente progettato per fare.
Further Insights
- Boal, Augusto. Games for Actors and Non-Actors. London: Routledge, 1992.
- Boal, Augusto. Theater of the Oppressed. New York: Theater Communications Group, 1993.
Related Tactics
Related Principles
Related Theories
Related Practitioners
- Boal, Julian
- Blair, Brent
- Harrison, Cheryl
- Weinburg, Mark
- Weinblatt, Mark
- Gonzales, Rosa
- Bobadilla, Melina
- Chung, Jiwon
- Practicing Freedom
Autore
Levana Saxon è un’organizzatrice ed educatrice di Practicing Freedom, che utilizza la ricerca partecipativa, l’educazione popolare e il Theatre of the Oppressed per generare un cambiamento collaborativo guidato dalla comunità. Negli ultimi diciassette anni ha formato e agevolato migliaia di bambini, giovani e adulti. Alcuni dei gruppi con cui ha lavorato sono il Paulo Freire Institute, il Rainforest Action Network, il Center for Political Education, il Centro per i diritti umani Ella Baker, Youth In Focus, El Teatro Campesino e varie scuole pubbliche di Oakland. Attualmente co-coordina il nucleo artistico della Ruckus Society e agevola la formazione e il dialogo con il White Noise Collective (www.conspireforchange.org), che ha co-fondato. La si può trovare su http://www.practicingfreedom.org.
Immagine
Il teatro-immagine è uno strumento incredibilmente accessibile da utilizzare in corsi di formazione, sviluppo di strategie e azioni dirette. Giochi teatrali come quello nella foto sopra, del Theatre of the Oppressed a Parigi, 1975, possono aiutare a riscaldare i partecipanti per sfruttare appieno il modulo. Foto di Cedoc-Funarte.
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